miércoles, 9 de abril de 2014

A la muerte con una sonrisa
Unknownmiércoles, 9 de abril de 2014 0 comentarios



"Warning" cartel 90 x 60 cm


En el museo Mexicano del Diseño, (MUMEDI) cada año se hace una convocatoria de un concurso de cartel. Este se le llama "A la muerte con una sonrisa" y las reglas para hacer tu propuesta son simples: utilizar ilustración digital, ilustración tradicional, pintura, fotografía o cualquier tipo de representación gráfica que tenga que ver con el titulo.

Este concurso refleja el momento en el cual los participantes analizan chistes, estilos, ideologías entre otras cosas relacionadas al folclor mexicano para presentar una obra mas atinada al tema propuesto que se relaciona al día de muertos.
En este caso, me pareció buena idea representar a la muerte como un asesino serial, un bandido suelto al que debemos tenerle mucha precaución ya que es el único capaz de tirar a matar, simulando uno de esos carteles antiguos de viejo oeste.

Al tener suficientes propuestas de cartel, los jueces realizan una larga evaluación para recalcar a los mejores diseños y así presentar a los 3 primeros lugares con sus respectivos premios.
Este cartel no llegó a quedar dentro de los finalistas, pero el concurso como tal me dio mucho mas de lo que le invertí al cartel. Me di cuenta que hay gente muy talentosa en México y que se debe trabajar el triple para ser competitivo, que también el estilo y la técnica no lo es todo; Si tu idea es buena y conlleva un concepto mas profundo, puede llegar a un impacto mayor por mas minimalista y sencillo que sea el cartel, y por ultimo, no debemos tratar de ganar todos los concursos, mas bien, no debemos dejar de crear cosas nuevas.

martes, 8 de abril de 2014

Sego
Unknownmartes, 8 de abril de 2014 0 comentarios





Sego


Creador de graffiti nacido en México DF. Siempre ha tenido como prioridad desarrollar su trabajo en los muros de las calles, algunas de ellas en la ciudad de México , París Buenos Aires y La Habana en Cuba por nombrar algunas, pero también ha expuesto en galerías de Oaxaca y Guadalajara.



Tras cumplir una década de trayectoria, ha trabajado para marcas muy conocidas y representado a México en festivales internacionales. Su trabajo esta recientemente publicado en varios libros Internacionales como Street Skechbook, Graffiti Planet, Belio, 30 Back tho the roots, y más.

Con un estilo muy particular, su trabajo va desde las formas orgánicas y criaturas de fantasía que circundan su propio mundo, donde se nota claramente su inspiración animal y vegetal entre otros temas, esto tiene que ver con su niñez cuando su familia tuvo que mudarse a la zona del Istmo de Tehuantepec, Oaxaca , una zona selvática donde el estaba en contacto directo con la naturaleza.

http://segoyovbal.blogspot.mx/



 


jueves, 3 de abril de 2014

Un bocetillo
Unknownjueves, 3 de abril de 2014 0 comentarios



En mis tiempos libres, fuera de los pendientes y otras presiones, es muy frecuente que realice cosas como esta.
Me gusta mucho alterar la forma de algunos objetos y trabajar en las luces y sombras para asemejar un poco a la realidad.

Desde luego, el boceto tiene que ver con el estilo que he tratado de ir desarrollando.
En la temporada en la que dibujaba objetos de la vida diaria, se me ocurrió darle un giro al trabajo para hacerlo mas complejo y entretenido para mi. Creo que cualquiera puede dibujar un lápiz, pero, ¿de que atributos dotarias a un lápiz para que cualquiera que lo mire sepa que es un dibujo hecho por ti?.
Busca nuevas opciones, altera las reglas establecidas y tendrás mayor impacto en tus dibujos.

martes, 1 de abril de 2014

Gabriel Martínez Meave
Unknownmartes, 1 de abril de 2014 0 comentarios








Gabriel Martínez Meave


Nació en la Ciudad de México en 1972, es ilustrador, calígrafo, tipógrafo y diseñador gráfico por la Universidad Iberoamericana.
Su pasión por las letras lo llevó a estudiar de manera autodidacta tipografía y caligrafía, actualmente es profesor de la Universidad Anáhuac.

Ha participado en varios congresos y conferencia a nivel internacional, algunos países son E.U.A., Brasil, España y Canadá. Entre sus clientes se encuentran Cervecería Moctezúma, Presidente, Mexicana de Aviación y Camel.





Sus cuadernos de bocetos están llenas de mundos oníricos que más tarde pasa a ilustraciones que bien podrían salir de cuentos, de objetos antiguos como cartas de tarot, contextos intrigantes, algunos con unos pocos colores que no dejan de impactar a la vista y un poco de ironía escondida en sus trabajos.


Su tipografía, es una mezcla de caligráfica, gótica y de fantasía casi sacada de manuscritos del medievo, renacimiento y el mundo prehispánico que con la exacta selección de colores dan impresiones asombrosas.
Tanto sus ilustraciones como su tipografía tienen esa sazón mexicana. Basta mencionar algunos nombres de familias tipográficas creadas por Kimera; Aztlán, Mexica y Lagarto para darnos idea de la gran influencia que ejercen los valores estéticos de nuestro pueblo.

www.meave.org

jueves, 27 de marzo de 2014

Primitivo
Unknownjueves, 27 de marzo de 2014 0 comentarios


"Primitivo" 900 x 600 px


El tema se propuso con unos amigos ilustradores.
La intención era que cada quien representara la palabra primitivo con su propio estilo.

La flecha es un símbolo de la dirección, señala y muestra donde es el camino.
La razón por la cual hago estas flechas que van a todas partes de manera irregular es por que pienso que en la vida se nos presentan muchos caminos, algunos hacia la grandeza, otros hacia el fracaso, pero a veces nuestro limitado criterio no nos permite ver cual es el correcto. El camino que conduce a la prosperidad es impredecible y la incertidumbre de saber si estoy en el camino correcto alberga dentro de mi todo el tiempo. Este estigma se ha reflejado en algunas de mis ilustraciones. En este caso, me pareció buena idea ilustrar un mammut compuesto por estas flechas de direcciones irregulares.

martes, 25 de marzo de 2014

Seher One
Unknownmartes, 25 de marzo de 2014 0 comentarios



Seher One



Nacido en la Ciudad de México. Seher One creció admirando las pintas en las paredes de las calles capitalinas, intentando decodificarlas. 
A la edad de dieciséis años tuvo sus primeras experiencias con el graffiti; lo que lo llevó a descubrir e interesarse en el Arte Urbano a través de publicaciones impresas y otros medios de difusión.Luego de su primera formación en las calles de la capital mexicana, decide estudiar la Licenciatura en Diseño y Comunicación Visual en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (UNAM), especializándose en Ilustración.
Seher One es un artista mexicano cuyo trabajo ha comenzado a ser reconocido a nivel internacional, vislumbrándose como uno de los artistas urbanos mexicanos mas prometedores. Ha participado en numerosas exposiciones en México y sus ilustraciones han aparecido en portadas de revistas como Canvas, Dibujarte, Migala y Nylon Guys; así como en las páginas de las revistas Loop y Latina Magazine. Hoy en día la obra de Seher One decora los muros de diferentes exteriores y áreas privadas ubicados en distintos puntos de la República Mexicana. 

feed://seherone.blogspot.com/feeds/posts/default

martes, 18 de marzo de 2014

Will Barras
Unknownmartes, 18 de marzo de 2014 0 comentarios





Will Barras es uno de los miembros mas originales del colectivo “Scrawl”.
Reconocido por su camino al éxito con su serie “Hip Hop Don't Stop”.


Se dice que este artista francés es uno de los que es casi imposible de copiar por su gran trayectoria y trazos caóticos. Con los años, Will ha desarrollado su distintivo estilo a partir del hip hop, eventos de patinadores y de bmx.






En algún momento de su vida, él pasó por un período de influencia por los rodeos, en algunas obras se ven reflejados jinetes encima de toros furiosos. Esto se desarrolló en un interés por las escenas de cacería frente a puestas de sol con colores extraños. Desde entonces, su trabajo se ha vuelto cada vez más psicodélico en sus murales.